Archive for 2011

Il Natale è ormai alle porte e tra uno spettacolo e l'altro lo spirito natalizio sta circondando ogni cosa alle Officine.
E cosa c'è di meglio per entrare nel clima delle feste di una bella canzone di Natale? Magari cantata in modo un po'...originale :)

Apriamo una finestrella virtuale del nostro count down con questa frizzante versione di Jingle Bell Rock cantata dal colorato e colorito gruppo dei Muppets!


Alle Officine dell'Arte Natale è già arrivato e ha riempito la scuola di allegria e di canzoni!

Gli allievi dei vari corsi, grandi e piccini, hanno messo in scena il loro spettacolo di Natale: anche chi ha iniziato da poco tempo il suo percorso artistico ha potuto cimentarsi nel canto, nella danza e nella recitazione.




Il risultato? Semplicemente esplosivo! Se non ci credete, ecco alcune foto della serata di venerdì: buona visione!

SCONTI ESAGERATI ALLE OFFICINE!!

FAI UN REGALO ALTERNATIVO E USUFRUISCI DELLE OFFERTE NATALIZIE

SCEGLI IL PACCHETTO LEZIONI CHE FA PER TE!








Danza&Benessere

15 € (anziché 36 €) 1 MESE di GYm&Dance Propedeutica (5 anni):
4 lezioni da 1 ora il Lunedì dalle 16.00 alle 17.00

49 € (anziché 68 €) 1 MESE di GYm&Dance Junior (da 6 a 13 anni):
8 lezioni da 1 ora il Martedì e il Venerdì dalle 16.30 alle 17.30

68 € (anziché 102 €) 1 MESE di GYm&Dance Ragazzi (da 14 a 18 anni):
8 lezioni da 1 ora e 30 minuti il Mercoledì 16.30-18.00 e il
Venerdì dalle 17.45-19.15

49 € (anziché 66 €) 1 MESE di GYm&Dance Adulti (da 18 anni in su):
4 lezioni da 1 ora e 30 minuti il Giovedì dalle 19.00 alle 20.30

49 € (anziché 72 €) 1 MESE di Pilates&Danzaterapia (Tutte le età):
6 ore suddivise in 4 lezioni da 1 ora e 30 il
Giovedì dalle 10,30 alle 12,00

Musica&Teatro

49 € (anziché 65 €) 1 MESE di GiocoTeatro + Animazione Musicale
(da 6 a 12 anni):
4 lezioni da 2 ore il Giovedì dalle 16.45 alle 18.45

39 € (anziché 53 €) 2 LEZIONI di Training Teatrale di Base (da 18 anni in su):
2 lezioni da 2 ore il Martedì dalle 21.00 alle 23.00
(17 e 24 Gennaio)

29 € (anziché 45 €) 2 LEZIONI di Presenza Scenica Primo Livello (da 17 anni)
2 lezioni da 2 ore il Martedì dalle 21.00 alle 23.00
(31 Gennaio e 7 Febbraio)

99 € (anziché 140 €) 1 MESE di Canto Moderno (da 8 anni in su):
4 lezioni da 45 minuti su appuntamento

99 € (anziché 140 €) 1 MESE di Chitarra (da 8 anni in su):
4 lezioni da 45 minuti su appuntamento

Musical

25 € (anziché 51 €) 2 Lezioni di Musical Junior (dai 6 ai 12 anni):
2 lezioni da 2 ore il Martedì dalle 17.30 alle 19.30

68 € (anziché 102 €) 1 MESE di Musical Junior (da 6 a 10 anni):
4 lezioni da 2 ore il Martedì dalle 17.30 alle 19.30

30 € (anziché 59 €) 2 Lezioni di Musical Ragazzi (dagli 11 ai 16 anni):
2 lezioni da 2 ore e 30 minuti il Lunedì dalle 17.00 alle 19.30

42 € (anziché 64 €) 2 Lezioni di Musical Adulti (dai 17 anni in su):
2 lezioni da 3 ore il Venerdì dalle 20.30 alle 23.30

Fotografia&Fumetto

259 € (Anziché 290 €) Corso di Fumetto: realizzare un breve storia a
fumetti
12 Lezioni da 2 ore con teoria del Fumetto e Pratica

269 € (Anziché 295 €) DigitalArte: Corso di Fotografia e Fotoritocco
(Photoshop)
12 Lezioni da 2 ore con teoria, pratica ed escursioni.

Per informazioni e per ritirare il buono regalo vieni a trovarci presso la nostra sede in
Via Parini, 8
Lomazzo

oppure scrivici o chiamaci a

segreteria@officinedellarte.it
0296372834 - 3387573791/2

Jazz, musical, teatro, progressive rock e musica folk: può convivere tutto questo in un'unica artista?
Se si tratta della nostra Mariolina Sala, assolutamente sì. E i risultati sono esplosivi! Lo dimostrano le recensioni più che positive raccolte con il Biglietto per l'Inferno.folk alla Prog Exhibition a Roma, lo scorso 21 e 22 ottobre.

"... il Biglietto per l'inferno, rinnovatosi  nella formazione e nel modo di suonare, e avvicinatosi di molto alla musica popolare...
...i vecchi pezzi del Biglietto sono tutti riarrangiati con taglio decisamente folk; la band si presenta in scena, oltre che con i tradizionali strumenti del rock (basso-batteria-chitarre-tastiere), anche con strumentisti ai flauti, alle cornamuse, al violino, al contrabasso e che vede anche il leader del gruppo, Pilly Cossa, sia al piano sia alla fisarmonica.
Ma la vera sorpresa consiste nel cambiamento nel ruolo della voce solista, resosi necessario perché il vecchio cantante e fra i fondatori del gruppo, Claudio Canali, già da molto tempo ha scelto di consacrarsi a una vita monastica e mistica indossando gli abiti talari; quindi viene proposta un'interessante interprete femminile, Mariolina Sala, proveniente dal mondo del jazz e del teatro e che prende il dominio della scena con grande mestiere e carisma.



La cantante si muove intorno ai musicisti con grazia e disinvoltura tirando fuori dalla borsa, con cui è entrata in scena, ora un quaderno dove scrive, ora un libro, ora anche delle bolle di sapone che indirizza verso i musicisti e poi verso il pubblico: il tutto come una sorta di performance di teatro di piazza, per cui ne viene fuori un'interessante commistione artistica fra il café chantant e il teatro dove i vecchi pezzi del gruppo, rivisitati in questa chiave, rivelano uno spessore e un vigore nuovo tale da poterci far dire che il Biglietto ha una linfa ed un'energia rinnovata che potrebbe benissimo riserbarci grosse sorprese anche in futuro..."
Fonte: gothicNetwork.org

Qui di seguito alcuni brani tratti dalla Prog Exhibition e da altre date del tour del Biglietto per l'Inferno.folk 2011. Buona visione a voi e...grande Mary! :)

 



Non solo dolcetti e scherzetti per Halloween ma un vero e proprio mostruoso menu per golosi viventi e trapassati. Se decidete di sperimentarlo, fateci sapere come è andata inviando un commento a questo post! E buon Halloween a tutti dalle Officine ;)

LE MUMMIA-PIZZETTE

Ingredienti:
- pasta sfoglia in rotolo
- salsa di pomodoro
- mozzarella per pizza (o sottilette) tagliata a listarelle sottili
- olive verdi denocciolate
Preparazione:
Utilizza un bicchiere per ritagliare dal rotolo di pasta sfoglia la base delle pizzette. Adagia i dischetti di pasta sulla teglia da forno oleata (oppure usa un foglio di carta da forno). Prendi la salsa di pomodoro, condiscila con olio e sale e origano e spargila sulla pizzetta (un cucchiaio per pizzetta dovrebbe bastare). Fai sulla pizzetta dei piccoli buchi con una forchetta per far passare l’aria.
Inforna a 220°C per 8-10 minuti. Intanto prepara le olive: tagliate a metà per la parte corta, in modo che si formino due cerchi bucati.
Una volta cotte le basi delle pizzette, poggia due metà di olive per formare gli occhi, quindi copri il resto con le listarelle di formaggio, in modo che sembrino i bendaggi della mummia. Rimetti in forno per 5 minuti e poi… le tue mummia-pizzette saranno pronte!
Il tocco in più:
Se le olive denocciolate sono anche farcite con il peperone, gli occhi sembreranno iniettati di sangue!

I MOSTRUOSI HAMBURGER

Ingredienti:
- hamburger (di manzo, di vitello o anche di tacchino)
- panini morbidi americani
- insalata verde
- formaggio a pasta filante (Galbanino o simile, possibilmente in un formato maxi!)
- olive nere
- peperoni sott'aceto
Preparazione:
Cuoci gli hamburger in padella o sulla griglia o comunque nella maniera preferita.
Intanto prepara il formaggio a fette abbastanza spesse. Ritaglialo a forma di zucca o di fantasma come nella foto. Prepara anche le olive tagliate a metà per il lato corto (diventeranno occhi) o per il lato lungo (diventeranno bocche). Infine ritaglia i peperoni (meglio se rossi) a forma di piccoli triangoli.
Sistema su un piatto la parte inferiore dei panini e una o più foglie di insalata su ciascuna base.
Una volta cotti gli hamburger, mettine uno su ciascuna base e componi le mostruose decorazioni come nella foto. Vanno serviti subito e divorati prima che loro divorino te!

Il tocco in più:
Un po' di ketchup e il piatto diventerà ancora più spaventoso!

LE TOMBE DI FANGO-BUDINO

Ingredienti per le tombe:
- budino o crema al cioccolato già pronti
- cioccolato a scaglie o codetta o palline di cereali ricoperte
Ingredienti per le lapidi:
- acqua bollente (2 cucchiaini circa)

- biscotti secchi
- cioccolato fondente (25gr)
- zucchero a velo (2 cucchiai)
Preparazione:

Prendi 4 bicchierini e riempili per tre quarti di budino o crema al cioccolato; metti in ognuno uno strato di almeno 2 cm di scaglie di cioccolato (o codetta o cereali) .
Intanto mischia 2 cucchiai colmi di zucchero a velo e acqua bollente quanta ne serve per ottenere una glassa molto densa: aggiungi mezzo cucchiaino alla volta per evitare che la glassa diventi troppo liquida; se dovesse succedere, si rimedia aggiungendo ancora dello zucchero al velo, fino a raggiungere la consistenza giusta.
Ricopri con la glassa 4 biscotti secchi che fungeranno da lapidi, poi lasciali asciugare.
Nel frattempo sciogli a bagnomaria il cioccolato fondente, badando che non si formino grumi.
Quindi fai un cono di carta forno e riempilo con il cioccolato per scrivere RIP (riposa in pace) su ogni biscotto-lapide. Lascia asciugare e indurire il cioccolato, poi infila il biscotto decorato nel bicchiere e la tomba è fatta!
Il tocco in più:
Se riesci a recuperarli, adagia dei fiori di zucchero vicino alla lapide e spargi delle caramelline a forma di ossa nel bicchiere!








...facciamo un salto nella piccola bottega degli orrori!
Siete pronti? Dolcetto o...scherzetto?
 

Ecco un piccolo estratto dalla lezione di prova che si è svolta lo scorso 2 ottobre alle Officine.

Si tratta solo di un piccolo assaggio del lavoro che si andrà ad affrontare nelle varie lezioni.

Per maggiori informazioni:

segreteria@officinedellarte.it
0296372834 - 3387573791/2

"L'elemento più importante nell'apprendimento del mestiere d'attore è quello che viene definito la presenza scenica. Tale presenza è innanzitutto lo sviluppo di abilità fisiche e 'fisiologiche' quali:
  1. duttilità e capacità di utilizzare il proprio corpo: l'azione si sviluppa, oltre che con la  parola, con la gestualità e con la mimica. La gestualità integra la verbalità, l'interazione ed enfatizza le parole o dà loro significati simbolici.
  2. esplorazione delle possibilità offerte dell'utilizzo della voce: l'uso accurato dello strumento vocale per comunicare le caratteristiche del personaggio ed esprimerne le emozioni. Attenzione alla dizione e all'intonazione mediante una corretta respirazione e articolazione ma anche attenzione al tono e all'enfasi con cui si pronunciano le parole.
  3. creatività e ispirazione possono essere stimolate da adeguati esercizi di rilassamento e di visualizzazione. La funzione di questi esercizi è principalmente quella di focalizzare l'attenzione cosciente sul lavoro creativo, disperdendo le tensioni legate a preoccupazioni di carattere personale o ad una più generale paura del pubblico e della prova in sé.
Durante molti secoli di storia, l'arte drammatica ha cercato di rispondere ai problemi, in gran parte pratici, che pone la rappresentazione di un personaggio, spesso molto lontano dall'emotività e dalla psicologia dell'esecutore."

Fonte: Wikipedia 


Questo è quello che riguarda l'esperienza dell'attore, ma questo genere di allenamento può risultare molto utile a chi, in generale, si trovi a dover interagire con un pubblico più o meno vasto.

Chi ci ascolta ha bisogno di fidarsi di quello che vede e sente per dare una risposta positiva ai nostri sforzi di comunicazione. Deve comprendere al meglio il messaggio che stiamo cercando di inviare, senza rischio di confusione o di cadere nella noia o nel rifiuto di qualcosa che diventa troppo ostico da seguire.
Allo stesso tempo, noi stessi dobbiamo sentirci sufficientemente sicuri e rilassati per evitare che tensioni interne o esterne ci portino ad essere poco efficaci.

Insegnanti, professionisti, coordinatori, mediatori, agenti, commercianti: per tutte queste figure le Officine dell'Arte organizzano un corso di 8 lezioni da 2 ore ciascuna.
Un impegno tutto sommato esiguo ma che può dare grandi risultati per la vostra attività e per la crescita personale.


Per maggiori informazioni:

segreteria@officinedellarte.it
0296372834 - 3387573791/2

Ecco qualche esperimento di animazione musicale per alcuni musicisti in erba!


 


Tutti hanno visto almeno una volta "Alice nel Paese delle Meraviglie" di Walt Disney ma pochi ricordano il nome della celebre disegnatrice statunitense, autrice dei personaggi animati di Biancoconiglio, Regina di Cuori, Stregatto e Cappellaio Matto ma anche di altri capolavori come Cenerentola e Peter Pan.

Mary Blair, all'anagrafe Mary Robinson, nacque esattamente 100 anni fa, il 21 ottobre 1911, in Oklahoma e morì in Califonia 66 anni dopo.
La sua carrierà iniziò negli anni '40, quando divenne una delle principali disegnatrici di Disney.

I suoi colori vivaci e i disegni stilizzati pervasero film d'animazione Disney dal 1943 al 1953 . Artista prolifica, nel corso degli anni '50 e '60 ha creato meravigliosi libri per l'infanzia, pubblicità, scenografie teatrali, e grandi murales per i parchi a tema e le attrazioni Disney.

Sotto il suo stile apparentemente semplice, si trova un enorme raffinatezza visiva e una cura artigianale del dettaglio, dalla scelta del colore alla composizione.

Fu una degli artisti preferiti di Walt Disney, il quale apprezzava il suo uso del colore, la grafica ingenua e l'aspetto narrativo all'interno delle sue immagini, ma soprattutto le emozioni palpabili in gran parte della sua arte.

Vedeva il mondo in modo fresco e nuovo e seppe portare una particolare bellezza infantile e allegria in tutte le sue opere.




Google la ricorda oggi con un Doodle e noi vogliamo portare il nostro omaggio ricordando qui alcuni dei suoi lavori!


 

Ecco un'altra divertente lezione che si è svolta alle Officine sabato mattina: il training dell'attore per i nostri corsisti in erba :)

Un grazie grande grande a Alice, Giada, Giorgio, Luisa, Margò e Peter per essersi allenati sul palco con noi!
Chi vuole essere il prossimo? 




Ancora i nostri piccoli corsisti che sperimentano la GYm&Dance!


E' stata una mattinata molto divertente quella di sabato 1 ottobre e tutti si sono dimostrati bravi e coraggiosi.

E ora si comincia con i corsi! Buon inizio a tutti!



Diamo una sbirciatina a quello che è successo oggi nella lezione di prova per il corso di GYm&Dance. I nostri piccoli aspiranti corsisti si sono dimostrati veramente in gamba! Ecco alcuni degli esercizi in cui si sono cimentati...

LO CHASSE


LA CAPOVOLTA IN AVANTI


LA CAPOVOLTA INDIETRO


Il Metodo Pilates (detto semplicemente Pilates) è un sistema di allenamento sviluppato all'inizio del '900 da Joseph Pilates, che trae ispirazione da antiche discipline orientali quali Yoga e Do-In.

Pilates ha chiamato il suo metodo Contrology, con riferimento al modo in cui il metodo incoraggia l'uso della mente per controllare i muscoli. È un programma di esercizi che si concentra sui muscoli posturali, cioè quei muscoli che aiutano a tenere il corpo bilanciato e sono essenziali a fornire supporto alla colonna vertebrale. Il metodo è indicato anche nel campo della rieducazione posturale. In particolare, gli esercizi di Pilates fanno acquisire consapevolezza del respiro e dell'allineamento della colonna vertebrale rinforzando i muscoli del piano profondo del tronco, molto importanti per aiutare ad alleviare e prevenire mal di schiena.
Con questo metodo di allenamento non si rinforzano solo gli addominali ma si rinforzano anche le fasce muscolari più profonde vicino alla colonna e intorno alle pelvi. Il punto cardine del metodo è la tonificazione e il rinforzo del Power House, cioè tutti i muscoli connessi al tronco: l'addome, i glutei, gli adduttori e la zona lombare. Gli esercizi, che si eseguono sul tappetino, devono essere fluidi e perfettamente eseguiti, devono inoltre essere abbinati ad una corretta respirazione.

Il metodo Pilates non ha marchio di registrazione per cui ogni insegnante di educazione fisica motoria lo può avvicinare al suo stile e alla sua personalità, ma si deve rifare ai principi basilari del Pilates che sono sei:

  1.     la Respirazione: sempre ben controllata e guidata dall'aiuto dell'insegnante come nella pratica dello Yoga (nello specifico nel Pilates si inspira nel cominciare l'esercizio e nel momento dello sforzo maggiore si espira, a differenza dello Yoga, si inspira con il naso e si espira sia con il naso che con la bocca e per ogni esercizio vi è un preciso ritmo);
  2.     il Baricentro: sinonimo di Power House, visto come centro di forza e di controllo di tutto il corpo;
  3.     la Precisione: ogni movimento deve avvicinarsi alla perfezione, un lavoro a circuito chiuso dove l'insegnante deve avere continui feedback dall'allievo;
  4.     la Concentrazione: massima attenzione e concentrazione in ogni esercizio, la mente deve essere il supervisore per ogni singola parte del corpo;
  5.     il Controllo: controllo su ogni parte del corpo, non si devono effettuare movimenti sconsiderati e trascurati;
  6.     la Fluidità: questo principio è la sintesi di tutti i concetti precedenti.

Vuoi partecipare alla lezione di prova di Danzaterapia e Pilates?
Vieni a trovarci alle Officine dell'Arte domenica 2 ottobre dalle 11:00 alle 12:00!
PRENOTA SUBITO!! ANCORA POCHI POSTI A DISPOSIZIONE!!

segreteria@officinedellarte.it
0296372834 - 3387573791/2
www.officinedellarte.it

Ecco gli orari delle lezioni di prova GRATUITE!!!

PRENOTA SUBITO IL TUO POSTO!

SABATO 1 OTTOBRE

10:30 - 11:30 Gym&Dance Adulti
11:30 - 12:30 Training per Attori
14:30 - 15:30 Giocoteatro
15:30 - 16:30 Canto
15:30 - 16:30 GYm&Dance Bambini e Ragazzi
16:30 - 17:30 Musical Bambini e Ragazzi
17:30 - 18:30 Recitazione


DOMENICA 2 OTTOBRE

11:00 - 12:00 Pilates & Danzaterapia
15:30 - 16:30 Fumetto
15:30 - 16:30 Animazione Musicale per bambini
16:30 - 17:30 Presenza Scenica
17:30 - 18:30 Canto
17:30 - 18:30 GYm&Dance Bambini e Ragazzi
18:30 - 19:30 Musical Adulti
18:30 - 19:30 Chitarra
19:30 - 20:30 Respiro nella tecnica del canto


PRESTO PRENOTA SUBITO!! ANCORA POCHI POSTI A DISPOSIZIONE!!

Contattaci!

segreteria@officinedellarte.it
0296372834 - 3387573791/2

www.officinedellarte.it

Ecco alcuni dei corsi disponibili per l'anno 2011/2012:
  • Musical Ragazzi e Adulti
  • Teatro Ragazzi e Adulti
  • Gioco Teatro per Bambini
  • Canto e Tecnica Vocale per tutte le età
  • Animazione Musicale per Bambini
  • GYm&Dance Bambini e Adulti
  • Espressione Corporea
  • Fotografia
  • Grafica, Web e Fumetto
  • Laboratori di Manualità e Creatività
  • Laboratori Estivi Intensivi
  • Scuola Estiva di Arti, Spettacolo e Studio (dai 7 ai 14 anni)
... e tanto altro ancora!
Se vuoi scoprire tutti i corsi e i laboratori disponibili, dai un'occhiata al nostro sito istituzionale!

Settembre è arrivato e le Officine dell'Arte di Lomazzo inaugurano il nuovo anno scolastico 2011/2012 con un blog nuovo di zecca! Speriamo di farlo diventare un utile strumento per tenervi sempre aggiornati sulle attività della scuola e crescere con voi e i vostri suggerimenti.

Le Officine sono una scuola d'Arte e di Spettacolo ma chi ha avuto modo di frequentarle nell'anno passato sa che ogni corso può diventare un'esperienza veramente speciale e un'occasione non solo per imparare ma anche per divertirsi e lavorare in gruppo (chi ha partecipato al musical di fine anno sa cosa vuol dire avere una seconda famiglia :) )

In attesa di cominciare le lezioni ad ottobre, vi invitiamo tutti all'aperitivo di apertura che si terrà sabato 17 settembre dalle 16:30 alle 20:30. Verranno presentati i nuovi corsi e saranno presenti i docenti per chiarire ogni dubbio o curiosità.

A presto!

Da sempre attratto dalle arti, comincia a studiare musica a sei anni, affrontando vari percorsi strumentali, (pianoforte, clarinetto e chitarra).

Studia armonia funzionale e chitarra jazz con Antonio Speziale e approfondisce personalmente la storia del jazz.

Gli strumenti a cui è più legato però sono il corpo e la voce: si avvicina dunque al canto e alla recitazione, studiando canto per diversi anni con Mariolina Sala, frequentando seminari sulla tecnica vocale con Loretta Martinez e master class con artisti del calibro di Roberta Gambarini.

Ha studiato recitazione con Maurizio Salvalalio, Claudio Marconi, Andrea Ruberti, Pietro De Pascalis e Debora Virello (Accademia Quelli di Grock), Gigi Gherzi e Mauro Simone.

Fa parte della compagnia teatrale Sogni in Scena, di cui è scenografo oltre che Performer.

Insegnante di scuola primaria con diploma magistrale ha all'attivo 8 anni di insegnamento in istituti privati e statali.

Ex ginnasta a livello agonistico nazionale, insegna da 7 anni GYm&Dance, coniugando danza e ginnastica artistica.

Ha frequentato stage con Steve la Chance e Luigi Grosso (coreografo RAI).

Ha frequentato stage di recitazione con Gigi Gherzi e Pietro De Pascalis.

È responsabile dei laboratori estivi musicali per bambini.

Si è dedicata per molti anni allo studio del pianoforte con il M°Gioacchino Genovese, sviluppando così la passione per la musicoterapia che ha studiato presso la Cooperativa dell' Arco (Lecco).

È assistente alla regia e coreografa, nonché performer, della compagnia Sogni in Scena A.C.

Dall’età di 8 anni, e fino ai 12 studia pianoforte classico con l’insegnante Daniela Bedognè.

Crescendo, grazie a suo padre (contrabbassista) conosce il basso elettrico, strumento che lo affascina per il suo ruolo e per le sue frequenze avvolgenti.

Studia basso con Stefano Scopece, Massimo Moriconi e Mino Fabiano; contrabbasso classico con il Maestro Lutz Schumacher alle Scuole Civiche di Milano.

E’ fortemente attratto da tutti i generi della musica e cerca di studiarne/suonarne il più possibile.

Con la band Sonorya e i loro progetti paralleli suona nei maggiori palchi del nord e centro Italia, tra cui: Alcatraz, Rainbow, Zoe, Live Club, Buddah, Tempo Rock.

Ama insegnare, cercando di trasmettere la passione per questo strumento e la sua funzione “portante”.

Artista eclettica, in tenera età si accosta da un lato alla musica, inforcando le grandi cuffie dello stereo del padre, e dall'altro alla grafica, grafitando le pareti di casa di nonna con tempere e pastelli.

Inizia lo studio del pianoforte a dieci anni e arriva alle soglie del compimento inferiore ma poi deve scegliere tra le due inclinazioni artistiche e quella per la grafica e il disegno ha la meglio.
Si diploma a pieni voti alla Scuola del Fumetto di Milano e lavora per diverse case editrici per ragazzi, tra cui Mattel e Walt Disney.

L'entrata nel nuovo millennio segna un'ulteriore svolta: dalla grafica tradizionale passa al web design. Lavora per diverse web agency e partecipa alla realizzazione di progetti importanti quali Glamour.com, GQ.com, Riso Scotti, Parmacotto, Yamaha Racing Italia, Monclick e tanti altri. Continua a coltivare la passione per il fumetto e l'illustrazione, realizzando mascotte, illustrazioni digitali e biglietteria augurale.

Nel 2006, pur non avendo mai abbandonato il pianoforte, decide di tornare a studiare musica e in particolare di cimentarsi nel canto. Studia tuttora canto moderno con Mariolina Sala e ha fatto parte del cast del musical "Viaggio al Centro della Musica".

È membro dell'associazione culturale Sogni in Scena e si occupa della realizzazione del materiale di supporto grafico e web.

Si è occupata della realizzazione del logo, del materiale pubblicitario e del sito delle Officine.

Dopo gli studi di danza classica con il maestro Walter Venditti, già primo ballerino al Teatro alla Scala di Milano, si dedica alla danza moderna e alla sperimentazione coreografica, completando la propria preparazione con lo studio delle tecniche Graham, Limon (danza contemporanea) e Luigi (danza jazz).

Ha seguito corsi di perfezionamento a Rovinj (Stage Internazionale) e Dallas (Southern Methodist University).

Nel 1985 ha conseguito la Laurea in Danza presso la University of Surrey, dopo aver seguito un Master of Art full time della durata di un anno accademico.

Ha partecipato a diversi spettacoli danzando con le seguenti compagnie: Compagnia Ambrosiana del Balletto, Gruppo Italiano di Danza Libera, Gruppo La Voltatonda.

Ha insegnato per oltre un decennio in diverse scuole di Milano e provincia.

Laureata in architettura, sin da giovanissima si è dedicata al mondo dello spettacolo e in particolare a canto e recitazione.

Insegnante di canto e tecnica vocale, ha al suo attivo 14 anni di insegnamento rinomate scuole di musica. Ha studiato diversi metodi di canto con insegnanti di prestigio quali Serge Wilfart, Laura Fedele, Luka Jurman, Roberta Gambarini e, sotto la guida di Loretta Martinez, ha seguito la formazione per insegnanti del metodo americano Voicecraft E.V.T.S.

Ha studiato recitazione con Maurizio Salvalalio, Gaddo Bagnoli, Pietro De Pascalis, Andrea Ruberti e Giulia Bacchetta (Accademia Quelli di Grock), Gigi Gherzi, Marialaura Baccarini, Saverio Marconi, Mauro Simone e Claudia Francescetti.

Degne di nota le collaborazioni con prestigiosi musicisti in formazioni jazz e funk, i musical con la Compagnia della Rancia, il disco e i live con il celebre gruppo "Biglietto per l'Inferno", di cui è cantante solista.

Autrice e regista di diversi spettacoli, ha da poco debuttato (con Sogni in Scena A.C.) con il musical "Viaggio al Centro della Musica".

Corso annuale che affronta le tre discipline del musical: canto, recitazione e danza. Nel percorso didattico si sperimenta dunque l' esperienza dell' "artista performer" assecondando comunque l'inclinazione dello studente.
Il corso si conclude con uno spettacolo finale.

Ins. Mariolina Sala, Elisa Bernasconi
Ass. Josie Fiaschè




Il corso affronterà le problematiche delle tecniche di disegno, inchiostrazione, colorazione.
L'alunno imparerà inoltre a creare un personaggio, stendere un soggetto e ricavarne una sceneggiatura.
Alla fine del corso l'alunno avrà completato la propria storia autoconclusiva.

Cos'è la ceramica RAKU:
Argilla refrattaria lavorata, manipolata, portata a biscotto con cottura elettrica per 11 ore, in seguito smaltata, cotta in forno Raku.

Quando l'oggetto raggiunge una determinata temperatura lo si prende e lo si deposita in un contenitore pieno di segatura che a contatto con l'alta temperatura si incendia.

La mancanza di ossigeno all'interno del contenitore dà vita a oggetti ricchi di lustri e riflessi metallici.

Il RAKU è un happening dove terra, acqua, aria, fuoco e l'estro dell'uomo sono protagonisti.

Corso annuale che affronta le tematiche del corpo teatrale, della presenza scenica, del gesto, della recitazione.

Diplomato in chitarra pop rock fusion ed in Teoria ed Armonia presso il CPM di Milano.

Dal 1990 al 1997 studia pianoforte classico con la professoressa H. Muller,importante concertista tedesca di fama internazionale.

Scoprendo una nuova passione per la 6 corde dal 1998 comincia gli studi di chitarra dapprima con insegnanti locali per poi approfondire i principali linguaggi musicali al Cpm di Milano con insegnanti del calibro di Donato Begotti (chitarra rock) ,Claudio Bazari( chitarra blues) Pietro Nobile (chitarra finger style) per poi diplomarsi nel 2008 con Luca Colombo(chitarrista per orchestra di Sanremo,De Andre’,Ramazzotti,Celentano,Bertè,Oxa) ed in Teoria e Armonia a pieni voti.

Dal 2007 svolge un intensa attività live in tutto il nord Italia in cover band e formazioni jazz affiancando l’attività di insegnamento e registrando jingles per pubblicità radiofoniche.

L’estate del 2011 lo vede impegnato in Tournè nel nord Europa con la Mama Bluegrass Band in qualità di chitarrista solista.


Inizia la sua carriera artistica come ballerina, allieva e assistente di uno dei più grandi maestri di Milano il Maestro Gianni Zari; completa la sua formazione diplomandosi all’academia S.P.I.D. di Milano dove studia diversi stili di danza, con insegnanti prestigiosi come Dmitri Chabardin, Giovanna Ansaldo, Loredana Mapelli, Emanuela Tagliavia, Eugenio De Mello, Tiziana Di Pilato, Nicole Hazzan e recitazione e canto rispettivamente con Maurizio Salvalalio e Mariella Farina, sotto la direzione artistica di Marta Levis diplomandosi nel 2008 dopo la partecipazione allo spettacolo “IL FRUTTO DI EVA” interamente diretto ed ideato da quest’ultima.

Ha da poco debuttato come coreografa (con Sogni in Scena A.C.) con il musical "Viaggio al Centro della Musica" regia di Mariolina Sala.

Prosegue il suo percorso studiando Danza e Arti Terapie con una delle prime allieve italiane di Maria Fux, Tiziana Manusardi affiancandola nei laboratori presso L’istituto Nazionale dei Tumori e nelle scuole elementari dove lavora con bambini disabili o con problemi comportamentali.
Completa la sua formazione presso CovaThech Pilates School e conseguendo il titolo di Operatrice REIKI, Usui Shiki Ryoko ,Usui Reiki Ryoho e Usui te-ate.



Letteralmente ginnastica e musica: una ginnastica dolce, gentile con il corpo, che aiuti a controllare e coordinare i movimenti in modo armonico e consapevole. L'obiettivo è di raggiungere una buona forma fisica senza sottoporre il corpo a stress da sforzo, puntando piuttosto al movimento pulito e naturale con il supporto del ritmo e dell'atmosfera creati dalla musica.
Ins. Elisa Bernasconi

Gli appunti più popolari

L'album delle officine